Communauté de communes du Seignanx

D'après l'œuvre de Sedef Ecer
Depuis ses 15 ans, Defné Keder a embarqué 123 fois à bord du vol Paris-Istanbul. Soudain, en l'espace d'une nuit, la Turquie s'embrase et le destin de Defné bascule. Au moment de franchir la frontière, la terre tremble sous ses pieds. Le temps se suspend. Defné est propulsée dans un tourbillon d'absurdités, sa mémoire lui joue des tours et une petite fille aux histoires invraisemblables vient la hanter, une enfant-star du cinéma turc des années 70. Entre paranoïa et réelle peur, le retour au pays natal n'est plus aussi facile. Faut-il prendre le risque ?
Defné Keder, alter ego de l'autrice Sedef Ecer, est accompagnée dans sa traversée par une myriade de personnages incarnés par deux comédiennes. Ensemble, elles nous plongent dans une histoire de séismes, d'amnésies et rendent hommage à Istanbullywood, l'âge d'or du cinéma turc..
Mise en scène par Éric Bouvron
Adaptation : Sedef Ecer, Clémence Audas, Eric Bouvron, Elena Michielin-Flamminio.
Avec : Clémence Audas, Sedef Ecer, Elena Michielin-Flamminio.
 
Tarifs : Adultes : 17€ / Jeune 12-18 ans : 12€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 8 ans
Durée : 1h15

 

D'Eckmühl à Eckmühl
Cie Franche Connexion
 
« Eckmühl est un phare breton, Eckmühl est un quartier d'Oran en Algérie.
Deux lieux, une famille, la mienne. Une histoire, celle de ma grand-mère sortant de sa roulotte de bohémienne pour prendre un bateau puis un train puis un avion. La confession d'une grande mère à son petit-fils et un monde de certitude qui vacille et s'effondre.
Une découverte. Celle d'un pays que j'ai parcouru trop brièvement, certes, mais suffisamment pour que Mouloud et Selim me marquent durablement.
Et comme un raccourci, mon aller-retour dans ce pays 75 ans après mon père.
Et comme un raccourci de l'histoire, l'évocation de cette odyssée familiale des années avant l'Aquarius.
Voici l'histoire que je raconte dans cette pièce. Le pas à pas de cette jeune fille dans cette France d'outre-mer, sa rencontre avec mon grand-père, la naissance de mon père. Leur arrivée, enfants tous deux, (un an et dix-neuf ans à peine), en 1946 dans une France qui ne les attend pas. Et puis un immense télescopage de temps de lieux et d'histoires, entre le nord de la France, la Bretagne et Oran, sur trois quarts de siècle, avec des migrants passés, présents et à venir, des migrants en pagaille. »
« En fait, les grains de sables sont des petits cons qui se coincent sous l'ongle, dans la poche, sous la dent, et qui te forceront à pas oublier »
Écriture, mise en scène et jeu : Stéphane Titelein 
Création son : Charlie Giezek ; Création lumière : Nicolas Faucheux 
Collaboration artistique : Laurent Rogero 
 Production : Ambre Declercq et Thomas Fontaine.
 
Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 12 ans
Durée : 1h

 

La Noutch Compagnie
 
Un univers à double facette, où petits et grands trouveront chacun leur magie !
Un spectacle poétique avec de la musique en live qui plaira autant aux petits qu'aux grands.
Le temps que sa maman se repose, Assa est confiée à sa grand-mère qui habite à la campagne. Il y a une forêt interdite, des repas à base de sandwichs, les appels téléphoniques de maman...
Elle y rencontre Yasmine, qui n'a pas froid aux yeux, et Diego, qui semble faire la misère aux oiseaux. Deux enfants de son âge qui ont, comme elle, des histoires et des parents un peu compliqués. Un jour, sa grand-mère se met à l'appeler "Linotte", un oiseau tête en l'air : le même surnom qu'elle donnait à maman quand elle était petite. Le lendemain, au réveil, Assa se sent pousser plumage et ailes...
Petite Linotte a reçu le prix de MEILLEURE PIECE du Cours Florent de Montpellier en 2024.
D'après une pièce de Charles Mauduit
Mise en scène par Cléa Goletto et Justine Laur
Avec : Camille Bourachau, Ghislain Cottin, Cléa Goletto, Arthur Laffont (musique)
 
Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 7 ans
Durée : 1h

 

Cie Les Moutons Noirs
Une salle de classe, un professeur de lettres, des élèves, le public…
 
Comment s'attaquer au problème du harcèlement scolaire, moral, sexuel, de l'exclusion ou de la violence collective ? Comment impacter les consciences sans faire de leçon, ni enfoncer des portes ouvertes ? Un comédien, seul en scène, mêlant l'humour, la jonglerie théâtrale et le dessin en direct, nous propose une approche détournée et divertissante pour en comprendre les mécanismes.
 
Il nous raconte l'histoire d'Elisabeth Rousset, le personnage de Maupassant dans « Boule de suif » inspiré d'un fait divers pour illustrer avec perfection le paradigme moderne du bouc émissaire !
 
Tout porte le propos jusqu'au final spectaculaire. Alors que se décryptent les mécanismes de l'esprit de meute, les contours d'une résilience collective se dessinent.
 
D'après la nouvelle Boule de Suif de Guy de Maupassant 
 
Adaptation et jeu : Yannick Laubin 
 
Collaboration artistique :  Iris Mirnezami, Olivia Grenez, Paola Secret, Mathieu Alexandre, Charly Labourier / Accompagnement :  Dorothée Gempp, Sylvain Venayre / Musique : Jo Zeugma / Lumières : Alice Gill Kahn, Remi Cabaret / Son :  Antoine Ciceron
 
Catégorie B
 
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
 
À partir de 10 ans
 
Durée : 1h20
 
 

La méchante compagnie

Ici, chez Rita Vollôvent on authentifie, on achète, on vend… Mais on vend quoi au juste ? 
Mille et un objets pour mille et une histoires. Dans cet endroit hors du temps, une drôle de petite dame vend des objets qui auraient appartenu à des histoires. À moins que cela ne soit les histoires qui appartiennent aux objets.
La comédienne est entourée d'objets qui viennent raconter avec elle. La petite lampe de chevet devient une drôle de dame alors qu'une théière se trouve être une vraie sorcière. Ici les objets dépassent leur fonction première pour faire le lien entre mémoire personnelle et collective et nous propulsent dans une écriture poétique. Ce sont également des supports visuels qui accompagnent la compréhension des histoires pour les plus jeunes.
L'écriture de ce spectacle est inspirée par deux contes de sorcières : 
Les sorcières de Peniscola de Bernard Clavel et la sorcière amoureuse de Bernard Friot
Ecriture et interprétation : Prunelle Giordano

Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 6 ans
Durée : 45 minutes

 

4 danseurs et 351 livres
Cie Pyramid
 
« On peut imaginer notre danse comme un poème, comme une histoire dont chaque mouvement est une lettre. L'addition de ces lettres formant un mot. La combinaison de tous ces mots formant notre partition chorégraphique. »
Dans un salon où trône une grande bibliothèque, nos quatre protagonistes vont se rencontrer, se confronter et s'interroger avec malice sur la place du livre dans leur quotidien.
Un homme, une lanterne à la main pénètre dans une pièce remplie de livres. De trois bibliothèques sortent des bruits étranges, des trappes s'ouvrent mystérieusement. Soudain 4 hommes élégants surgissent, une valise à la main. S'agit-il d'un rêve ou de fantômes ? 
Poussés par l'envie de lire, du bout de leur index, tous recherchent l'ouvrage et l'emplacement de choix. Ruses, confrontations, seul ou en groupe, le livre est convoité, manipulé, dévoré page après page. S'il peut être un refuge, il est une extraordinaire ouverture au monde. Une soif de connaissances sans limite, un voyage intemporel qui rend hommage aux livres et à tous les passionnés.
Assistants chorégraphiques : Emilie Bel Baraka & Jamel Feraouche
Création musicale : Franck Gervais
Interprétation (4 danseurs parmi lesquels) : Michaël Auduberteau, Youssef Bel Baraka, Mounir Kerfah, Fouad Kouchy, Mustapha Ridaoui, Rudy Torres
Création lumière : Yohan Bernard
 
Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 6 ans
Durée : 1h

 

Manon Bril
 

Et si notre regard sur le monde était largement façonné par des idées reçues ? Docteure en histoire et créatrice de la très populaire chaîne YouTube C'est une autre histoire, suivie par plus de 700 000 abonnés, Manon Bril monte sur scène avec un spectacle où l'érudition se mêle à un humour aussi décapant qu'intelligent.
En remontant le fil de l'histoire de l'humanité, elle démonte avec malice les certitudes que nous croyons immuables. Traditions, identité, sexualité, rapports sociaux ou encore nationalisme : tout est passé au crible avec intelligence, autodérision et un sens irrésistible de la formule. Car l'histoire ne se résume ni aux rois ni aux grandes batailles ; elle raconte aussi notre quotidien, nos habitudes et les étonnantes évolutions de nos sociétés.
À travers des anecdotes souvent surprenantes et des exemples savoureux, Manon Bril nous invite à prendre du recul sur notre époque. Ce que nous considérons aujourd'hui comme une évidence ne l'a pas toujours été… et ne le sera peut-être plus demain.
À mi-chemin entre le stand-up, la conférence et le seul-en-scène, cette performance est à la fois drôle, accessible et stimulante. Une soirée où l'on rit beaucoup, où l'on apprend sans s'en rendre compte et dont on ressort avec une irrésistible envie de regarder le monde… autrement.

 

Un délire musical, aussi déjanté que virtuose !
 
Cinq de Cœur a 30 ans. Cette fête d'anniversaire s'annonce inoubliable. Les cinq acrobates de la voix ont rivalisé d'idées et d'audace pour offrir à leur public impatient un spectacle détonant dans la performance musicale et la folie qui les caractérisent. 
Au programme : décors grandioses, costumes époustouflants, numéros de magie, chansons interprétées du haut d'un trapèze en feu, scènes éclairées à la chandelle ...Tout est prêt pour la première, pour demain. 
Comment ça, demain ? Pour Cinq de Coeur aujourd'hui est une répétition générale. Rien n'a encore été livré. La seule chose qui soit tout à fait prête c'est la salle remplie d'un public qui trépigne.
Comment Cinq de Coeur va-t-il s'en sortir ?
 
Mise en scène : Virginie Lemoine assistée de Laury André
Avec : Rachel Pignot, Karine Sérafin, Sandrine Mont-Coudiol, Fabian Ballarin et Vincent Gilliéron (ou Janis Palu).
Direction musicale : Nicolas Kern
 
Catégorie A
Tarifs : Adultes : 17€ / Jeune 12-18 ans : 12€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 6 ans
Durée : 1h20

 

Phil est un fanatique idéaliste de l'œuvre de William Shakespeare. Il vient sur scène flanqué de Dan et Tof, deux acteurs de fortune en costumes d'écoliers.
Ensemble ils ont une mission : jouer l'intégralité des œuvres de William Shakespeare en 96 minutes !
Trois clowns-acteurs, une armoire et quelques accessoires, le chrono démarre pour une traversée tambour battant et fortement secouée du répertoire du grand dramaturge anglais.
Tous les coups de théâtre sont permis dans cette tragique comédie au savoureux mélange d'humour franco-british. Roméo et Juliette à la sauce italienne, Mac Beth en marionnettes ou Othello en rap façon Orelsan… Shakespeare… même pas peur !
 
Mise en scène : Christophe Pujol
Avec : Titouan Bodin, Julien Bourières, Bastien Bernal
Auteurs : A. Long, D. Singer et J. Winfield - Adaptation : Christophe Pujol et Luc Miglietta
 
Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 8 ans
Durée : 1h30

 

Les Pies Menteurs / Artistic Scénic
 
Lorsque Camille rencontre Augustin, elle a quinze ans, lui vingt-deux ; elle ne connaît rien à la vie d'une exploitation agricole, mais ils s'aiment et Camille va venir s'installer dans la ferme d'Augustin. Elle y découvre l'âpreté et les difficultés croissantes du monde paysan. Très vite, le travail harassant, la chute des prix, les dettes, l'épuisement physique et psychique vont mettre le couple à l'épreuve. Camille fera tout pour que le bonheur et la joie persistent, Camille fera tout pour sauver son mari.
Tout à la fois histoire d'amour et comédie dramatique, la pièce nous fait passer du rire aux larmes et nous bouleverse, oscillant entre le drame d'un couple qui lutte pour vivre de son travail et le comique kafkaïen du monde qui les entoure.
 
D'après le roman et témoignage « Tu M'as Laissé en Vie” de Camille Beaurain
Adaptation : Rémi Couturier.
Mise en scène : Marie Benati et Rémi Couturier.
Avec : Charlotte Bigeard, Merryl Beaudonnet, Thibaud Pommier, Rémi Couturier, Charlie Fargiala.
 
Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 12 ans
Durée : 1h10

Cie les Historiens du Présent
 
Pour revivre Wembley dans la tête de Jean-François ! 
Jean-François est le sosie de Freddie Mercury… En tout cas, c'est ce qu'il pense ! De son enfance difficile à sa vie d'adulte compliquée, Jean-François ne nous cache rien… Par son univers drôle, souvent musical et encore plus émouvant, ce personnage simple va nous balader dans les recoins de son imagination, transformant le moindre souvenir en chanson de Queen. Chaque année est un album, chaque mois une chanson, chaque semaine un refrain, chaque jour : un don de Queen !
 
Plus encore… "Je vis avec Freddie Mercury" est un spectacle comme vous n'en avez jamais vu. De l'humour, de l'émotion, du chant, du piano, des lumières exceptionnelles, une écriture juste et touchante, le jeu d'un comédien au sommet de son art, tout est présent sur scène pour vivre un moment inoubliable. La musique de Queen évidemment, mais aussi l'énergie virevoltante de l'acteur, vous emportent dans un théâtre-concert époustouflant !
 
Mise en scène : David Furlong
Avec : Thierry Margot
Création lumière : Clément Colle
 
Catégorie B
Tarifs : Adultes : 12€ / Jeune 12-18 ans : 8€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 7 ans
Durée : 1h20

Cie Leandre Clown
 
Une bicyclette volante, de grosses chaussures et des chapeaux jusqu'aux sourcils. Fly me to the Moon est le voyage possible de deux clowns vers la lune. C'est la prouesse du rêveur, la prouesse de deux innocents.
Un moment plein de choses simples : rire, écouter, surprendre, jouer… Un cadeau pour les sens.
 Devant un monde qui va trop vite, le clown peut être une pause, un moment ensoleillé. Fly me to the moon souhaite être cela, un moment plein de choses simples, comme rire, écouter, se surprendre, jouer. 
Considéré comme l'un des meilleurs clowns contemporains sur les scènes internationales, Leandre Ribera a sillonné le monde avec son spectacle phare "Rien à dire" et son humour chargé de poésie, s'inspirant du cinéma muet, du mime et de l'absurde.
 
Mise en scène et création : Leandre Ribera
Avec : Leandre Ribera et Laura Miralbés 
 
Catégorie A
Tarifs : Adultes : 17€ / Jeune 12-18 ans : 12€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 5 ans
Durée : 1h10

 

Théâtre du Petit Monde
L'opéra-bouffe comique et satirique revisité en version sitcom 
 
Quel lien peut-il exister entre la fille de Zeus, plus belle femme au monde, reine de Sparte, Jacques Offenbach et une série télévisée à succès des années quatre-vingt-dix ? Sur une adaptation de Martin Loizillon et dans une mise en scène de Nicolas Rigas, le Théâtre du Petit Monde revisite en toute originalité le chef-d'œuvre du compositeur franco-allemand. Tout en restant fidèle à la ligne musicale de cet opéra-bouffe créé en 1864, cette version endiablée ne se passe plus dans la Grèce antique, peu de temps avant la tragique guerre de Troie, mais 3000 ans plus tard, en plein tournage de la 127e saison de « la Belle Hélène et les garçons ».  Cette mouture réjouissante et pétillante qui magnifie l'esprit satirique et le génie d'Offenbach, a le même pouvoir qu'Hélène : elle séduira le plus grand nombre. 
 
D'après La Belle Hélène de Jacques Offenbach
Mise en scène de Nicolas Rigas 
Adaptation de Martin Loizillon
Avec : Mylène Bourbeau, Salvatore Ingoglia, Martin Loizillon, Christine Tocci, Christophe Poncet de Solages, Nicolas Rigas, Christophe Auzolles
 
Catégorie A
Tarifs : Adultes : 17€ / Jeune 12-18 ans : 12€ - Moins de 12 ans : Gratuit
À partir de 5 ans
Durée : 1h50