Concerts

Myrath, groupe franco-tunisien formé en 2001, a parcouru un chemin musical jalonné de triomphes bien mérités, passant du désert au monde. Le groupe a créé un Heavy métal mélodique et folklorique unique, fusionnant des influences de leurs milieux culturels variés avec conviction et espoir.
Malgré des défis géographiques et logistiques, leurs premiers albums, tels que "Hope" (2007) et "Desert Call" (2010), ont attiré l'attention des fans de métal à travers le monde. Leur réputation s'est renforcée au fur et à mesure des années grâce à plusieurs tournées mondiales et des spectacles hauts en couleurs comme par exemple au Hellfest en 2023.
Enregistré en France pendant la pandémie, leur dernier album KARMA présente des chansons puissantes de power-métal avec des touches folkloriques.
La production de Jacob Hansen (Amaranthe, Epica, U.D.O etc..) a contribué à donner à l'album une qualité percutante tout en préservant tous les détails d'arrangements.
Au niveau des paroles, "Karma" explore des thèmes significatifs, allant de la lutte contre l'addiction et les horreurs de la guerre à la quête éternelle de la paix intérieure. Zaher Zorgati, le chanteur, souligne l'importance d'une lueur d'espoir dans chaque chanson.
Avec "Karma", Myrath semble revitalisé, prêt à affronter l'avenir avec enthousiasme et une énergie renouvelée. Les nouvelles chansons, conçues pour le live, incarnent l'identité franco-tunisienne du groupe, démontrant leur capacité à surmonter les obstacles et à s'améliorer à chaque étape.

Organisateur : Grand Paris Sud - REGIE L'EMPREINTE

Après avoir sillonné les scènes du monde entier dans leurs projets respectifs : les vieilles canailles, Dutronc et fils, Johnny Hallyday, Jean Michel Jarre, Excalibur, Anne De Bretagne, Jethro Tull, leurs projets solo ou encore leurs collaborations innombrables, Fred Chapellier, Patrick Rondat et Pat O'May souhaitent, au travers de ce concert exceptionnel, partager leur amour de la guitare en rendant un hommage vibrant aux guitaristes qui leur ont donné l'envie de consacrer leur vie à la musique par le biais de cet instrument. Pendant plus de 2 heures, ils vont vous emporter dans un univers magique et unique. Un voyage aux racines de la musique avec toujours cet amour du partage aussi bien entre eux qu'avec le public. On est pas à l'abri de voir se rajouter un invité surprise certains soirs...
Du blues, du rock, de l'émotion, de la sueur, des anecdotes, de l'humour, c'est tout eux, c'est Guitar Night Project !
A très bientôt sur scène !

Shaarghot, le groupe de metal industriel éponyme, est une force à part dans le paysage musical contemporain. Originaire de la ville éponyme, ce groupe fusionne habilement des éléments de metal lourd avec des sonorités industrielles pour créer une expérience sonore captivante et immersive.

Formé par un collectif de musiciens visionnaires, Shaarghot puise son inspiration dans l'esthétique sombre et futuriste de la ville dont il tire son nom. Leurs compositions sont des voyages sonores épiques, évoquant des paysages dystopiques et des réflexions sur la condition humaine.

Sur scène, Shaarghot livre des performances électrisantes, mêlant musique, théâtre et éléments visuels pour créer une expérience multisensorielle unique. Leurs concerts sont des événements intenses et envoûtants, attirant des fans dévoués à travers le monde.

À travers leur musique, Shaarghot explore des thèmes tels que la technologie, l'aliénation sociale et le chaos moderne, offrant une réflexion poignante sur les défis de notre époque. Leur son puissant et leurs paroles percutantes résonnent avec un public qui cherche à être secoué et inspiré.

En bref, Shaarghot est bien plus qu'un simple groupe de metal industriel. C'est une expérience musicale et artistique immersive qui repousse les limites du genre et invite son public à plonger dans un univers sombre et fascinant.

Initialement créée en 2004, c'est en mai 2010 que la création de Soen a été officiellement annoncée. La formation originale était composée de l'ancien batteur d'Opeth Martin Lopez, du bassiste de Testament et Sadus Steve Di Giorgio, du chanteur de Willowtree Joel Ekelof et du guitariste Kim Platbarzdis. La première chanson « Fraccion » est sortie sur le site officiel du groupe en octobre 2010.

Le batteur Martin Lopez, décrit la musique de Soen comme « mélodique, lourde et complexe ».

Depuis que Lopez et Joel Ekelof ont formé le groupe, Soen n'a jamais hésité à explorer et à analyser soi-même ou la société, en tant que musiciens qu'expressionnistes. "Cognitive" de 2012 s'est engagé sur la voie d'un metal résolument heavy et progressif, avant que "Tellurian" de 2014 ne voie Soen jouer librement son propre pouvoir et ses visions uniques.
Leur troisième album, « Lykaia », était un voyage conceptuel explorant des lieux plus terrestres.

Le quatrième album de Soen, « Lotus », est un autre voyage utilisant une perspective différente. L'album est sorti le 1er février 2019 via Silver Lining Music. Produit par David Castillo et Inaki Marconi au Ghostwards Studio et Studio 6 entre juillet et octobre 2018.
« Lotus » contient des thèses sur la société moderne telles que « Rival », « Covenant » et « Martyrs » qui sont pleines de confusion et de chaos poétiques et finis. Les significations spécifiques restent cependant à la fois profondément personnelles et totalement universelles.

Produit par Iñaki Marconi et le groupe, « Imperial » (2021) a été mixé et masterisé par Kane Churko, qui a travaillé avec Ozzy Osbourne et Bob Dylan. Huit chansons nettes, tranchantes et suprêmement construites qui englobent frustration, réflexion et espoir, "Imperial" est la version la plus féroce et dynamique du voyage de Soen, qui engagera immédiatement l'auditeur et perdurera longtemps après que cette période folle soit passée, ses riches détails étant destinés à en faire un album de metal classique de cette époque.


Organisateur : Grand Paris Sud - REGIE L'EMPREINTE

Benighted est un groupe à la solide réputation scénique car c'est bien sur scène que leur musique prend toute sa dimension grâce au côté très accrocheur des compositions et l'énergie des musiciens sur scène, portée par un chanteur au rang vocal incroyablement varié.

Akiavel est un groupe de Death Metal originaire de la région PACA formé en 2018 par Chris (guitare), Jay (basse), Auré (chant) et Butch (batterie).Le groupe sort son premier EP "Akiavel" en décembre 2018, disponible sur toutes les plateformes de streaming, et montre ainsi sa marque de fabrique, mêlant groove, thrash et death metal "old-school", mâtiné de riffs mélodiques et de rythmiques lourdes aux sonorités hardcore. Le groupe puise ses multiples influences dans les groupes mythiques tels que Gojira, Metallica, Trivium, Morbid Angel, Deicide, Obituary, Cannibal Corpse ou Testament.

Lorsque Maëlle parle de ses chansons, elle évoque un monde où l'impossible n'existe pas. Passionnée et autodidacte, elle commence le piano à 4 ans, puis la guitare. Elle poste des reprises sur Instagram avant de composer ses propres chansons et de s'inscrire à The Voice, où elle est sélectionnée et gagne. À 17 ans, elle passe du lycée à la célébrité, apprend à maîtriser sa voix et enregistre un premier album avec Calogero et Zazie.

Maëlle jongle entre musique et études, intègre l'Académie Internationale de la Danse et fait de la musique sa vie. Elle participe aux Enfoirés, aux NRJ Music Awards, et sort un nouvel album "Fil Rouge", conçu pendant le confinement. Cet album révèle une Maëlle mature, déterminée et authentique. Elle y explore des thèmes comme l'amour, l'émancipation, et la sensualité, tout en mêlant électro et acoustique.

Le premier single "Flash" est une chanson sur les souvenirs et la transformation. Maëlle y exprime sa passion pour la musique électronique et sa volonté d'expérimenter. L'album contient aussi "Nuit Bleue" et "Slow", montrant sa diversité musicale et sa quête de liberté artistique. À seulement 22 ans, Maëlle rêve grand et s'imagine à l'Olympia, prête à conquérir le monde.

U R Live, (prononcé “You Are Live”), c'est le premier événement de l'association étudiante Aurore Sonore : une soirée d'échange autour de la musique sur internet.

Odyssée, c'est des compositions d'ambient au synthé modulaire qu'il compose inspiré par ses voyages et pérégrinations dans la nature. Il a notamment composé et enregistré son premier album Arid Fields en extérieur lors d'un voyage isolé de 3 semaines dans plusieurs déserts des États-Unis.

Parisienne pur jus, NALLA allie la fougue du jazz, le charme de la soul et l'insolence du hip-hop pour une pop soul aussi sincère que fédératrice. Elle exprime son spleen sarcastique à travers des chansons qu'elle compose, écrit et produit. Si vous aimez Amy Winehouse, Duffy, Meghan Trainor ou Raye, alors NALLA aura grande chance de vous séduire.

Quelques décennies après sa naissance et la sortie d'un EP éponyme, de 2 albums cultes “Métamorphose” et “Larmes de Héros”, Sortilège, groupe mythique et iconique français renaît de ses cendres en 2020.
Phoenix sort en août 2021. Il est le premier album enregistré avec le nouveau line-up dans lequel figurent12 classiques réactualisés et 2 titres inédits. Fans et médias sont conquis. S'en suivent de nombreux concerts :Elysée Montmartre Paris, Mainstage Hellfest, Keep it True DE, Blast from the Past BE, Heavy Metal Maniacs DE, 70 000 tons of Metal USA, Into Battle Fest Athens…
Apocalypso sort en Mars 2023 avec une distribution internationale (Season Of Mist), il contient 10 nouveaux morceaux. Des invités prestigieux comme Stéphane Buriez (Loudblast), Kevin Codfert, Zaher Zorgali et Malek BenArbia (Myrath), participent à ce monument.
Créant l'événement, cet opus est mondialement plébiscité.
Le clip “Vampire” sort sur la chaîne youtube de Seasonof Mist peu après la sortie de l'album.
La tournée Apocalypso débute en Août 2023, et se poursuit jusqu'en 2024.
En novembre 2023, Sortilège sort son premier album live “Coram Populo” filmé et enregistré au forum de Vauréal en janvier 2023.

Pærish est un groupe de quatre musiciens originaires de Paris, en France. Ils ont sorti leur premier single 'undone' à l'été 2015, la chanson a rapidement fait boule de neige sur les plateformes de streaming (aujourd'hui 6M sur Spotify) et a attiré l'attention des fans de musique et des critiques.
Leur premier album 'Semi Finalists' est sorti fin 2016 et les a conduits à tourner avec des têtes d'affiche telles que Sum 41, Movements, Silversun Pickups et Moose Blood entre 2016 et 2018.
En 2019, ils se sont rendus aux États-Unis pour enregistrer leur deuxième album avec le légendaire producteur Will Yip, nommé aux Grammy Awards, en Pennsylvanie, devenant ainsi le premier groupe européen à être enregistré par lui.
Leur deuxième album 'Fixed it All' est sorti en avril 2021 et a reçu des critiques très positives, ce qui leur a permis de signer avec le label SideOneDummy Records, basé à Los Angeles. L'album obtient d'excellents résultats en streaming (leur single 'Journey of the Prairie King' a atteint 1,3
million de streams sur Spotify).
En 2022, Pærish est retourné à Philadelphie pour enregistrer son dernier album avec Will Yip « You're in both dreams (and you're scared) » est sorti à la fin de l'année 2023, toujours via SideOneDummy Records, et le groupe se prépare à une année 2024 riche en évènements.

Oakman, trio basé en France composé de Jessie Gayaud à la batterie, Geremia Gayaud à la basse, et Marine Lanzillotta à la guitare/voix, a fait irruption sur la scène rock lyonnaise en 2016 avec leur EP, Waterscape. Leur voyage musical s'est rapidement étendu au-delà de la France, les emmenant sur des scènes en Angleterre, en Italie, au Japon, aux États-Unis, et plus encore. Parmi les performances notables, on peut citer la première partie d'Enter Shikari au Bataclan, à Paris, le partage de la scène avec ZZ TOP au Pérouges Fest, et la première partie de Basement au Kao, à Lyon, ainsi que celle de Bukowski au Marché Gare, à Lyon.

Two Trains Left est un groupe Pop-punk parisien. Ils ont sorti leur premier EP "Sorry & Pathetic" en 2018.
Ce premier succès les amène à faire la première partie d'Anti-Flag, Story Untold, Between You & Me, Hockey Dad à Paris, et Møme sur la grande scène du festival "24h de l'INSA" à Lyon.

Durant l'été 2021, ils sortent leur deuxième EP intitulé "As Safe As Yesterday", qui est féliciter par la presse et par leurs fans. L'EP marque le début d'une nouvelle ère pour le groupe, mélangeant un pop-punk avec une ambiance plus douce, amenant leur son dans une toute nouvelle atmosphère.

Avec plus de 3 millions de streams, le groupe a pu défendre "ASAY", et un nouveau single "Disappear" en première partie de la dernière tournée française de Chunk! No, Captain Chunk! en 2022.

Durant l'automne 2023, Ils ont joué lors de la première édition du Mvrksfest et ont ouvert pour Neck Deep à Paris lors de leur dernière tournée européenne.