Concerts

Madame Robert pourrait tout aussi bien être le blaze d'une gironde patronne d'une petite maison close de
Pigalle des années 50 que celui de votre voisine du 5ème, pas aimable pour deux ronds, qui vit avec ses trois matous angoras ou encore celui de votre professeure de maths, un peu retorse, en cinquième.
Madame Robert c'est aussi une chanson de Nino Ferrer (tiens tiens). Madame Robert c'est désormais et
avant tout le nom d'un orchestre de Rhythm & Blues généreux, tout droit sorti du Jukebox de ce troquet de
quartier où vous alliez vous faire un babyfoot après les cours. On en ressortait en sentant le tabac mais on
s'était bien marré quand même. Madame Robert c'est Reuno au chant, que l'on a plus l'habitude d'entendre
dans des formations de rock énervé (Lofofora, Mudweiser) que dans un groupe de musique à tambourin façon Edwin Starr. Il est accompagné de Stef Zen, ex bassiste de Parabellum, groupe punk phare de la scène française, qui assure aujourd'hui la partie rythmique du Harvest Blues Band. C'est également au sein de cette formation que sévit son pote guitariste Julien Mutis, embarqué lui aussi dans cette folle aventure.
Les claviers sont tenus par Léa Worms, dont la maturité de jeu à la fois punchy et aérien semble à l'exact
opposé de son âge. Elle officie également avec Gaëlle Buswel, Nina Attal ou Ahmed Mouici. Fabien Rault, Beuh-Fa pour les intimes, a rejoint l'équipe à l'automne 2022 et relève haut la main le défi qui consistait
à remplacer Xa Mesa derrière la drum. Fabien qui joue également avec le groupe Little Odetta, a su transmettre instantanément à Madame Robert une
énergie et un enthousiasme indéniables au service du groove.

Jo Dahan, bassiste historique de la Mano Negra, est une figure incontournable de la scène alternative française. Depuis la dissolution de son ancien groupe, il a exploré divers projets artistiques : guitariste au sein des Wampas, Tarmac, Gaëtan Roussel et cinéma notamment dans les films de Benoît Delépine et Gustave Kervern et a sorti 2 albums solo. Il y joue la guitare et chante des textes forts et intrigants avec une voix grave pleine d'émotion et de nonchalance trompeuse. Jo rencontre les jeunes Joseph Cartigny (batterie) et Tommy Haullard (clavier) qui constituent son Gonzo Club. Les performances live captivantes mêlent habilement rock, électro et chanson française. Le groupe s'éclate et le public aussi. Jo n'avait pas ressenti un tel trip sur scène depuis la Mano Negra

Né de la scène hardcore underground de Duisburg, SLOPE mêle grooves lourds, énergie brute et esprit crossover fin 80s / début 90s, dans la lignée de Rage Against the Machine, Beastie Boys ou encore Red Hot Chili Peppers.
Après des débuts fortement ancrés hardcore (Helix, Losing Grip), le groupe élargit son spectre avec Street Heat (2021), un mélange explosif de funk, hip-hop, grunge et groove, salué pour son côté fun et décomplexé. Cette période marque aussi un virage visuel fort, entre DIY poussé et concepts artistiques assumés.
Avec Freak Dreams (2024), SLOPE franchit un cap : songwriting affûté, production plus ample et un crossover qui dépasse les frontières du genre. L'album les propulse sur les scènes majeures d'Europe (Wacken, Hellfest, Summer Breeze, Resurrection Fest...) et en tournée avec Body Count, Lionheart, Madball, entre autres.
Le nouvel album The Same Kids Just Louder (2026) condense leur ADN : raps & riffs, funk & flow, hooks & heaviness. Un son plus direct, plus lisible, mais toujours aussi nerveux et joueur. Même énergie, encore plus fort.
The Same Kids Just Louder - ce n'est pas un slogan.
C'est la définition.

Entre violence et mélancolie, douceur et brutalité, SIERRA VEINS mélange les ambiances et les styles pour créer un univers singulier surpuissant inspiré par la synthwave, l'EBM et la darkwave. Après avoir vu ses singles Gone et Unbroken cumuler rapidement plusieurs millions de streams, l'artiste française s'est trouvée propulsée au devant de la scène. Elle est considérée aujourd'hui comme un des meilleurs espoirs internationaux du genre à la croisée de l'Electro, de la Synthwave, et même du Métal.

Après avoir sorti son premier album A Story Of Anger, collaboré avec des artistes comme Heath, Carpenter Brut ou encore Gunship, rempli des salles aux quatres coins de l'Europe et joué dans des festivals prestigieux comme le Hellfest, Les Vieilles Charrues, le Roadburn, SIERRA VEINS vient présenter son nouvel album à paraître cet automne à l'Empreinte pour un live immersif qui promet de captiver les esprits.

Difficile de résumer la carrière de Patrick RONDAT, tant elle est riche en rencontres musicales.
Issu de la scène hard rock des années 80, il s'illustre tout particulièrement dans le métal instrumental.

Six albums studio, des sorties live ou encore best-of, des tournées à travers le monde, en solo, mais aussi avec les plus grands (Monsters of rock, G3 à l'invitation de Joe Satriani) et des collaborations avec d'autres artistes (Simon Philipps, Steve Lukather, sans oublier Jean-Michel Jarre, qu'il accompagne à la guitare de nombreuses années).
Voilà quelques faits marquants de la longue et brillante carrière de Patrick RONDAT !

Le nouvel album Escape From Shadows sortira en Mai prochain chez Verycords.
On y retrouve les musiciens qui l'accompagnent depuis plusieurs années, Patrice Guers / basse, Dirk Bruinenberg / batterie, Manu Martin / claviers. On note aussi, et c'est une première un titre chanté « Now We're Home » avec la magnifique voix blues rock de Gaëlle Buswel. Pascal Vigné, excellent guitariste, a participé à l'enregistrement de l'album en enregistrant les guitares de Patrick sur quelques morceaux et a posé un magnifique solo à la fin du titre « From Nowhere ».
Cet album hard rock progressif instrumental est à mi-chemin entre Amphibia et An Ephemeral World.

C'est une musique sophistiquée, très écrite avec des parties orchestrales, planantes, et même si la technique est présente elle n'a pour fonction que d'appuyer les compositions.
Comme le titre l'indique, Patrick a traversé une période extrêmement difficile, expliquant en partie la longue période sans album pour aboutir à Escape From Shadows, composé de 9 morceaux, dont une version du prélude et allegro de kreisler.
La plupart des morceaux sont dans un format qui échappe à une structure de chanson, écrits comme des pièces classiques avec différents mouvements.
Une invitation à un voyage évocateur où l'on retrouve des touches hard rock, métal, néoclassique, rock progressif, le tout étant évidemment homogène, et l'univers de Patrick clairement affirmé.
L'album a été mixé par Markus Teske (an epehemeral world, van den plas).

La production est plus rock, plus organique et naturelle, avec un réel son de groupe, la présence plus marquée des claviers apporte des couleurs très variées, avec l'orgue B3, les cordes, piano et même quelques discrètes séquences électro.

Ouverture des portes : 14h30
Début du concert : 15h

Bleu Berline vit entre deux mondes. Le sien, d'abord, peuplé de rêves compulsifs et de visions qui l'emportent loin de la réalité. Puis celui des autres, qui la traverse comme une lame. Elle ne fait rien à moitié : quand elle aime, c'est viscéral, quand elle crée, c'est vital. C'est une rêveuse qui transforme ses blessures en art, et qui ne s'excuse pas de
vivre à cent à l'heure.
Bleu Berline s'est imposée dans le paysage des nouveaux talents de la pop française comme une enfant de la pop culture et d'internet. Son univers musical, un mélange de poésie, de hip-hop et d'électro, s'est construit autour d'influences fortes : les productions puissantes de Noga Erez, la douceur de la voix de Billie Eilish et le flow mélancolique de Damso.

LordBishop a fait forte impression auprès de ses fans, avec son
dernier album, Tear Down the Empire, une fusion audacieuse de
Classic-Rock, Hard rock et de funk qui offre des riffs percutants, des
rythmes soul et une voix chaleureuse et puissante.

S'inspirant de légendes telles que Jimi Hendrix, Led Zeppelin et Frank
Zappa, l'Artiste et son groupe sont connus pour leurs performances live explosives qui laissent le public sans voix.

Tribute français d'Iron Maiden, The Iron Troopers font revivre l'intensité, la puissance et l'univers du groupe légendaire à travers un show fidèle et habité.
En juillet 2025, le groupe a été invité par la production d'Iron Maiden à jouer trois soirs de suite à La Défense Arena (Paris) dans le cadre du Eddie's Dive Bar, événement officiel organisé pendant la tournée française du groupe.
Portés par l'énergie du public et la qualité de leur interprétation, The Iron Troopers s'imposent aujourd'hui comme l'un des tributes Iron Maiden les plus solides de la scène française.

Une nouvelle tournée et un nouveau groupe
« La scène est ma deuxième maison, et parfois j'ai le sentiment de devoir la rénover de la cave au grenier.
C'est chose faite. Aujourd'hui je remonte sur scène avec une envie nouvelle et une approche beaucoup plus précise de la musique.
Le fait de jouer plusieurs instruments et de m'entourer aussi de multi instrumentistes me libère et ouvre des possibilités dingues. On va pouvoir donner au public une quantité de couleurs différentes. Je crois qu'il fallait que je passe par ce long processus de remise en question qui s'est traduit par de l'absence pour me trouver enfin à ma place ».
Sinclair remonte sur scène avec un nouveau projet Live autour de ses derniers titres tout en reprenant bien sûr ses morceaux emblématiques.
Soutenu par ses 5 musiciens Sinclair viendra réjouir le public des festivals dès cet été. Il sera en tournée à partir du 11 octobre et à la Cigale le 15 novembre 2025.
Le Funk reste au centre de l'ADN musical de ce concert mais se réinvente dans un univers éclectique et singulier pour un show qui groove généreusement. Mélange de sobriété et d'arrangements nouveaux, Sinclair nous livre ici un show énergique et mature, porté par une voix toujours plus maîtrisée.

EIFFEL est le projet Rock de ROMAIN HUMEAU.

Chanteur-Auteur-Compositeur-Multi-instrumentiste et Réalisateur, Romain Humeau a enregistré 12 albums. Hors codes et standards du rock, ses productions protéiformes évoluent dans de multiples registres et changent de peau régulièrement sans jamais perdre le fil des chansons.

Influencé par l'Art-Rock des Bowie, Pixies, Lennon-McCartney, XTC, Talking Heads tout autant que Bach, Brel, un certain rap comme une certaine électro, Beck, Vian, Coltrane, Dépêche Mode, la musique Latino-Américaine, Baroque et Romantique, Eiffel est une [r]évolution permanente.

Près de 1000 concerts en France, Belgique, Quebec et Suisse, fort d'une touchante proximité avec ses fans hardcores autoproclamés « Les Ahuris », Eiffel est un corps concret, sans avatar virtuel.

Depuis des années, Lansdowne s'impose comme un pilier de la scène rock mondiale, offrant à ses fans aux quatre coins du globe des concerts débordant d'énergie. Connus pour leurs refrains accrocheurs, leurs voix puissantes et leur mélange percutant de mélodie et de hard rock, le groupe a cumulé plus de 140 millions d'écoutes sur les plateformes digitales.

Aujourd'hui, en ouvrant un nouveau chapitre aux côtés du label berlinois Odyssey Music, Lansdowne entend poursuivre dans la lignée de ce son signature qui leur a valu de nombreux hits classés dans le Top 20 à l'international. Leur ascension ne montre aucun signe de ralentissement, portée par une passion inébranlable pour la scène et une dévotion sans égale envers leurs fans.

BAD SITUATION c'est du courant brut amplifié dans un mur de son. Ce duo totalement explosif prouve très rapidement sa capacité à fédérer. Créé par Aziz Bentot et Lucas Pelletier, BAD SITUATION s'inspire des groupes qui ont marqué l'histoire pour proposer un Rock musclé, addictif et immédiat. C'est en live que ce duo se démarque grâce à ses prestations scéniques et son énergie débordante de passion. C'est en première partie de groupes comme Fear Factory, Skid Row, Leprous, Skip The Use ou encore sur La Mainstage du Hellfest que Bad Situation arrive à séduire les fans de musiques amplifiées

Bandit Bandit rallume la mèche. Deux ans après son premier album, le duo le plus sulfureux du rock
hexagonal revient avec “Cavalcades - Ce que la nuit ne dit pas”. Un disque plus frontal, plus catchy et
d'une grande maîtrise.
Premier coup de semonce : “Pas le Temps” , un single de combat porté par des guitares hurlantes et un flow
nerveux. Sous la déflagration rock, une pulsation eighties à la Daho, élégante et venimeuse. La voix féminine
y épingle ces mâles soi-disant“ déconstruits” mais toujours prompts à enfermer les femmes dans des codes
bourgeois :“ Je n'ai pas besoin d'un homme, je n'ai besoin de rien” ! La gifle est chic, mais elle laisse des
marques. C'est là tout le savoir-faire de Bandit Bandit : la tension entre désir et défi, entre caresse et morsure.
Le groupe est né d'une fièvre entre Maëva Nicolas (chant) et d'Hugo Herleman (guitare, claviers,
compositions). Au départ, un plan de cul glissé sur Tinder qui se transformera plus tard en histoire d'amour
tapageuse. Elle a 20 ans, lui 24. Leurs nuits sont rythmées par les excès et de grandes conversations.
Ensemble, ils rêvent d'un équilibre inédit entre rock stoner et chanson française. En 2019, les deux amants
sautent le pas et fondent Bandit Bandit.

Treaks refuse de s'incliner et s'affirme envers et contre tout. Iels secouent leur public avec ironie, leur font grincer des dents et les invitent à lâcher prise.
Un basse/batterie bétonné, des textes mordants, un lead fêlé...
Leur Noise Punk frontal et synthétique est influencé par des groupes comme Model/Actriz, Psychotic Monks, Idles ou encore CLT DRP. De quoi se laisser porter par la folie et la colère salvatrice du trio nantais. Le groupe, formé depuis 2017, entame son virage Noise Punk en 2022.
Après une trentaine de dates entre café concert,
festival, et salle de concert, Treaks est sélectionné
aux Inouïs du printemps de Bourges et y fait un passage remarqué en avril 2024.
Dans le même temps, le trio entame une collaboration avec Stéréolux, qui les accompagnent dans la création du live.

Lemmy a personnellement adoubé Nashville Pussy en les qualifiant de « dernier grand groupe de rock'n'roll américain ».
…et Lemmy est bien placé pour le savoir. Au cours des dernières décennies, Nashville Pussy a prêché son évangile crasseux aux côtés de Motörhead dans tous les bastions du rock, de l'Asie à l'Europe et retour.

CONTREMARQUE A ECHANGER A LA BILLETTERIE DE L'EMPREINTE LE SAMEDI 23 MAI 2026

Quatrième édition du Grand Paris Sludge, le festival des musiques nobles : doom, sludge stoner.

Samedi 23 Mai
Grande salle : Coven
Club : Fuzz Sagrado
Grande salle : Hemelbestormer
Club : High Desert Queen
Grande salle : Salace

Dimanche 24 mai
Grande salle : Truckfighters
Club : Verdun
Grande salle : Alta Rossa
Club : Conviction
Grande salle : Midhaven

Quatrième édition du Grand Paris Sludge, le festival des musiques nobles : doom, sludge stoner.

Samedi 23 Mai
Grande salle : Coven
Club : Fuzz Sagrado
Grande salle : Hemelbestormer
Club : High Desert Queen
Grande salle : Salace

Quatrième édition du Grand Paris Sludge, le festival des musiques nobles : doom, sludge stoner.

Dimanche 24 mai
Grande salle : Truckfighters
Club : Verdun
Grande salle : Alta Rossa
Club : Conviction
Grande salle : Midhaven